Castelló Gómara, Rosa Elia
Levante en la obra sinfónica del maestro Óscar Esplá
Pangeas. Revista Interdisciplinar de Ecocrítica. 2020, 2: 61-73. https://doi.org/10.14198/pangeas2020.2.05
URI: http://hdl.handle.net/10045/110935
DOI: 10.14198/pangeas2020.2.05
ISSN: 2695-5040
Abstract: 
El compositor alicantino Oscar Esplá (1886- 1976) ocupa junto a Falla, Julio Gómez y Conrado del Campo un lugar preeminente en la historia de la música española del siglo XX, y no sólo por su extenso catálogo de partituras y escritos sobre música, sino también por haber participado activamente en el proceso de regeneración musical (que venía gestándose desde fines del siglo XIX gracias a los trabajos de Barbieri y Pedrell) llevada a cabo por toda una generación de compositores concienciados de la imperiosa necesidad de situar la música española al nivel europeo; para ello el primer paso debía ser concienciar a los compositores de la necesidad de cuidar su formación intelectual y cultural preocupándose no sólo de la técnica compositiva sino profundizando en cuestiones estéticas y musicológicas, para abordar el hecho musical desde todos sus ámbitos dado que es la única forma de obtener una idea completa, global y real de la obra de arte musical. Sus obras, siempre revestidas de un deseo de perfección y especialmente la Sinfonía Aitana, son el legado de un compositor con conciencia mediterránea. Esplá no es un nacionalista en el sentido estricto de la palabra ya que su honda sensibilidad mediterránea aflora de forma espontánea en unas obras que no suelen utilizar citas folklóricas textuales. Con un estilo personalísimo, al igual que lo hiciera Turina o Falla con lo andaluz, la música de Esplá se convierte en la voz de la región levantina, en el sonido de las tierras bañadas por el Mediterráneo, con toda su luz y sensibilidad.
The composer Oscar Esplá from Alicante (1886-1976), together with Falla, Julio Gómez and Conrado del Campo, occupies a pre-eminent place in the history of twentieth-century Spanish music, and not only because of his extensive catalog of music scores and writings, but also also for having actively participated in the process of musical regeneration (which had been developing since the late nineteenth century thanks to the works of Barbieri and Pedrell) carried out by a whole generation of composers aware of the urgent need to place Spanish music at the same level European; for this, the first step should be to make composers aware of the need to take care of their intellectual and cultural education, not only focusing on the compositional technique, but also on aesthetic and musicological questions, in order to approach the musical fact from all its areas, as it is the only one way to get a complete, global and real idea of the musical art work. His works, always covered with a desire for perfection and especially the Aitana Symphony, are the legacy of a composer with a Mediterranean conscience. Esplá is not a nationalist in the strict sense of the word since his deep Mediterranean sensibility surfaces spontaneously in works that do not usually use textual folkloric quotes. With a personal style, like Turina or Falla with the Andalusian, the music of Esplá becomes the voice of the Levantine region, in the sound of the lands bathed by the Mediterranean, with all its light and sensibility.
Keywords:Óscar Esplá, Levante, Aitana, Música, Sinfonía programática, Poema sinfónico, Music, Programmatical symphony, Tone poem
Asociación Interdisciplinar Iberoamericana de Literatura y Ecocrítica
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